Концерт романтической музыки для скрипки и фортепиано

Исполнители: лауреаты международных конкурсов Валерия Богданова (скрипка) и Ольга Шерстенникова (фортепиано).
В программе: М. де Фалья, А. Глазунов, К. Сен-Санс. А. Корелли, Г.В. Эрнст и др.

В рамках культурно-просветительского проекта «Музыкальная гостиная Дома Лосева».
Для посещения необходимо приобрести билеты онлайн или в кассе Дома Лосева (при наличии мест). 
Стоимость 0/250 руб.  Бесплатно: Герои Советского Союза и России, полные кавалеры ордена Славы, участники и ветераны ВОВ и боевых действий, военнослужащие по призыву, дети-сироты, инвалиды I и II гр, дети инвалиды, сопровождающие лица, участники ликвидации аварии на ЧАЭС, жители блокадного Ленинграда, члены семей участников СВО.

Рекомендуем Вам покупать билеты онлайн или в кассе заранее, не откладывая это на день концерта.
Кнопка-ссылка для покупки билетов онлайн в верхней части страницы.

Уважаемые друзья Дома Лосева! Для удобства посещения событий рекомендуем Вам все билеты, приобретенные онлайн,
заблаговременно скачивать в загрузки или сохранять как скриншоты.

Посетители смогут дополнительно бесплатно осмотреть временные выставки. Анонсы действующих выставок размещены на сайте. 
Другие события в Доме Лосева на портале mos.ru https://www.mos.ru/afisha/venues/204211/

М. де Фалья. Испанская народная сюита.
Изначально, сюита создавалась для голоса и фортепиано, состоящую из 7 песен, но версия для скрипки и фортепиано (6 пьес) пользуется огромной популярностью среди исполнителей и слушателей.
Мавританская шаль, Колыбельная, Песня, Поло, Астуриана, Хота
Это произведение - настоящая палитра Испанского колорита - от тихой печали до огненного проявления темперамента, выраженного в острых испанских ритмах, богатой мелизматике и динамическом накале страстей. Сюита вдохновила на создание народных песен друга композитора, поэта Ф. Г.Лорку. Они вместе организовали фестиваль "Канте хондо" (глубинное пение) в Гранаде, посвященный народной музыке, танцу и поэзии..

А. Глазунов . Адажио из балета Раймонда.
В оригинальной партитуре это часть балетной музыки (Adagio dolce) Существует авторское переложение для скрипки и фортепиано. Это лирический центр всего балета, где звучит тема, переданная солирующей скрипке,

К. Сен-Санс "Концертштюк"
Речь идёт о Концерте для скрипки с оркестром #1 ля маж.соч.20. Премьера состоялась в Париже, в 1867г. Солировал 15ти летний Пабло Сарасате, которому и посвящен Концерт, а дирижировал сам композитор. С этой музыки началась длительная дружба и сотрудничество великого композитора и великого скрипача. Концерт одночастный. При жизни композитора, произведение не было популярным у публики и у критиков. Одной из причин была его краткость!!! Отсюда и второе название "Концертштюк" (Концертная пьеса). Произведение можно назвать "редко исполняемым"

А. Корелли Фолия, (в обработке Ф. Крейслера).
Оригинал - это цикл из 23 вариаций на тему старинного португальского танца. Корелли использовал её в 1700 году как финальную часть своей Сонаты для скрипки и баса континуо ре минор, ор. 5, № 12. Фриц Крейслер создал собственную свободную обработку для скрипки и фортепиано. Он значительно развил и усложнил оригинальную тему, добавив виртуозные пассажи, новые мелодические и ритмические рисунки. Именно благодаря Крейслеру «Фолия» стала одной из самых популярных пьес в скрипичном репертуаре. . Тема «Фолии» вообще была очень распространена в барочной музыке как основа для вариаций. Позже на эту же тему свои знаменитые «Вариации на тему Корелли» (соч. 42) написал Сергей Рахманинов (1931), и посвятил это произведение Фрицу Крейслеру — своему другу-скрипачу.

Г.В. Эрнст Элегия с-moll. Op.10. В данном варианте добавлена интродукция (вступление), за авторством Л. Шпора.
Георг Вильгельм Эрнст - чешский скрипач - виртуоз, композитор романтической направленности. Его по праву называют продолжателем традиций Н. Паганини.
В 1847г. Эрнст и Шпор гастролировали в России, и на этих концертах пьеса Элегия имела огромный успех у публики.

Е.Цимбалист Фантазия на темы из оперы Н.А. Римского- Корсакова "Золотой петушок".
В этой Фантазии, композитор- скрипач Е. Цимбалист , не только переложил оркестровые темы для солирующей скрипки и аккомпанирующего фортепиано, а виртуозно переработал темы из оперы, сохранив в партии фортепиано характерные оркестровые колориты и смыслы, созданные Римским - Корсаковым в опере. Тема Золотого петушка - яркая, «сигнальная» мелодия, клич, подчеркивающий "эффект внезапности". Тема Шемаханской царицы- мелодия с восточными интонациями и хроматической орнаментикой, подчёркивающая обольстительный образ царицы. Тема Звездочёта. Это «загадочная», «звёздная» линия в опере, она строится на зыбких гармониях и хроматических ходах. Темы царя Додона - песенка "Чижик- пыжик" использована как основная характеристика образа царя, маршеобразные обороты и комические акценты - штрихи, имитирующие «неуклюжесть», "нелепость" и "глупость" персонажа.

Эдвард Эльгар. («La Capricieuse») («Капризница») — виртуозная пьеса (опус17) была написана под впечатлением от покупки им скрипки работы итальянского мастера Никколо Гальяно — это и вдохновило его на сочинение "Капризницы". Пьеса получилась технически насыщенной и словно была «сшита» под возможности этого прекрасного инструмента.
Иногда её связывают с картиной «Капризница» художника Антуана Ватто (около 1718 года) — в обоих произведениях есть мотив игривости и изящной кокетливости.